KOK & KUNST steunt producenten, of het nu boeren, onderzoekers of kunstenaars zijn, en waardeert hun werk, hun visie en hun milieubewuste keuzes zoveel mogelijk. KOK & KUNST ondersteunt zowel ideeën als acties – agrarisch, ambachtelijk of artistiek – die bijdragen aan de transitie. Daden die tonen dat andere manieren van doen en leven mogelijk en wenselijk zijn. Die inspireren om mee te doen. Plezier in transitie.
Mission (EN)
KOK & KUNST supports producers – whether farmers, researchers, or artists – and values their work, their vision, and their environmentally conscious choices as much as possible. KOK & KUNST supports both ideas and actions – agricultural, artisanal, or artistic – that contribute to the transition. Actions that show other ways of doing and living are possible and desirable. Actions that inspire participation. Joy in transition.
over KOK & KUNST
KOK & KUNST is een non-profit initiatief dat sinds 2023 duurzame, toegankelijke en kunstzinnige voedselprojecten organiseert in Heerlen. We brengen mensen samen rond de tafel om te eten, leren, maken en delen.
We geloven dat kunst en voedselcultuur krachtige middelen zijn voor ontmoeting en maatschappelijke verandering. Door performatieve diners en workshops verbinden we beeldende kunst, performance, natuur en circulaire praktijken met vragen over duurzaamheid, gemeenschap en levensstijl.
Onze productie- en eetgewoonten hebben een grote invloed op onze levensstijl en brengen brede economische, sociale en ecologische gevolgen met zich mee. Hoe kunnen we ons losmaken van een dominante agro-voedselindustrie die dringend heroverweging behoeft? Op welke manieren kunnen we onze voedselkeuzes aanpassen om onze ecologische voetafdruk te verkleinen? Wat voor soort uitwisseling kunnen we ons voorstellen tussen ons: vaardigheden, kennis, gereedschap, tijd, ruimte, recepten, enz? Hoe kunnen we leegstand ruimtes tijdelijke invulling met een brede maatschappelijke doelgroep? of transformeren tot een open, participatieve keuken waar iedereen kan komen koken en eten? en waar we kunnen re ecteren op de voedselcultuur van morgen? hoe artistieke voorstellen de ervaringen, tips en manieren van doen van elke persoon kunnen kruisbestuiven en vorm kunnen geven aan nieuwe ideeën?
In een tijd waarin niet-commerciële ontmoetingsplaatsen zeldzaam worden en persoonlijke interactie afneemt, streven we ernaar om nieuwe manieren te vinden om zowel te eten als te socialiseren.
Het KOK & KUNST-diner biedt de gelegenheid om deze vragen samen te stellen en samen op zoek te gaan naar antwoorden.
Wat doen we?
Per jaar organiseren we vier edities met telkens:
● een performatief diner voor 50 personen
● een educatieve en participatieve workshop
Elke editie is uniek en wordt ontwikkeld met een kunstenaar-kok, rond een specifiek thema, in samenwerking met lokale partners. De deelnemers worden actief uitgenodigd om stil te staan bij hun eetgewoonten, ecologische keuzes te maken en in gesprek te gaan met anderen. Naast de artistieke ervaring staat ook kennisdeling centraal: over wilde eetbare planten, lokale ingrediënten, alternatieve voedselpraktijken en ecologisch bewustzijn. Zo combineren we esthetiek, educatie en gemeenschapsvorming.
Locaties & context
KOK & KUNST vindt telkens plaats op een andere, betekenisvolle plek in Heerlen – vaak erfgoedlocaties of circulaire experimenten. Voorgaande edities van KOK & KUNST vonden plaats op erfgoedlocaties zoals De Vondst (Centrum voor archeologie in Limburg), het Royal Theater in samenwerking met de Filmhuis de Spiegel, Greylight Projects (artist run space en voormalig Vrijeschool gebouw), de New regional Bauhaus (het voormalig Rabobankgebouw), en de Natuurvriendenhuis Villa Eikhold tijdens de DMFF (Dutch Mountain Film Festival). Via deze plekken brengen we ook het architecturaal erfgoed van de stad tot leven. Elke locatie versterkt de beleving en geeft een extra laag aan het verhaal van de avond.
concept en productie
KOK & KUNST diner is een initiatief van Joséphine Kaeppelin, Franse kunstenares en verantwoordelijk van de Buurderij Heerlen sinds 2020. Ondersteund door de Buurderij Heerlen ondersteunt KOK & KUNST lokale producenten. Op het menu staan gerechten die seizoensgebonden en lokaal zijn. We serveren de maaltijd op tweedehands servies en minimaliseren onze afvalproductie door te recyclen of door compostering.
Joséphine Kaeppelin (1985, Lyon) is een Franse beeldend kunstenaar en leverancier van intellectuele en grafische diensten - een status die ze zichzelf in 2017 heeft toegekend. Als kunstenaar/dienstverlener is ze in staat om het veld in te gaan en te infiltreren in verschillende contexten (bedrijven, instellingen, theateronderzoeksteams, enz.). Ze voert missies uit waarvan het hoofddoel is om de gemoederen te verhitten. Tijdens deze missies verzamelt ze manieren om dingen te zeggen, gebaren, tekens en woorden die de grondstof vormen voor de objecten die ze creëert als reactie op een context of situatie. Sinds maart 2023, zij initieert en organiseert de KOK & KUNST diners. De eerste editie vond plaats in de tentoonstellingruimte van Greylight Projects bij de schaesbergerweg. De tweede editie vond plaats tijdens het Dutch Mountain Film Festival. Het was een lopend dinner gecreëerd door de kunstenaar en chef-kok Emeline Galhac. Sinds januari 2020 heeft ze de leiding over de buurderij Heerlen, een distributieplatform voor lokale voedselproducten. Sinds 2021 maakt ze deel uit van het onderzoeksteam van de fabrique autonome des acteurs, een transdisciplinaire structuur voor podiumkunsten gevestigd in Bataville, Lotharingen, Frankrijk. Sinds 2015, ze is lid van het artist-run space Greylight projects in Heerlen.
www.josephinekaeppelin.com
KOK & KUNST makers community
Jade Tang (1990) is een Franse beeldend kunstenaar die in Straatsburg woont. Ze heeft een master in beeldende kunst van de Haute École des Arts du Rhin in Straatsburg (2013) en een postdoctoraal diploma SPEAP, Experimental Program in Political Arts, van Sciences Po, Parijs (2019).
Sinds een aantal jaren pendelt Jade heen en weer tussen veldonderzoek op bouw- en renovatie terreinen en archeologische opgravingen, en de productie van kunstwerken zoals sculpturen of installaties. Jade is een kunstenaar die graag op de grens tussen disciplines werkt, net zoals KOK & KUNST dat doet.
Voor KOK & KUNST #7 zal Jade Tang haar artistieke onderzoek "Caresser l'histoire" verder ontwikkelen. "Caresser l'histoire" is een langetermijnproject over de geschiedenis van onze band met planten en het gebruik dat van planten wordt gemaakt. Dit project wordt versterkt door de kennis die de kunstenaar verkrijgt van archeo-botanisten die ze ontmoet.
In januari 2023 organiseerde Jade Tang samen met het collectief Enoki (een platform voor reflectie op de relatie tussen kunst en eten) een diner voor een kleine groep: “Un dîner à semer” in Parijs. Voor dit diner nodigde de kunstenaar een aantal persoonlijkheden uit die verbonden zijn met planten en het milieu: Véronique Matterne, carpoloog, Adrien Pelletier, boer-bakker en Gilles Clément, Frans landschapsarchitect, botanicus, entomoloog en schrijver. Op basis van deze eerste ervaring stelt de kunstenaar nu voor KOK & KUNST #7 een archeo-botanisch diner voor.
Marente van der Valk , chef-kok en culinaire kunstenares
Marente van der Valk is a UK/NL based culinary artist and chef. She graduated in 2012 from a MA Design and Environment at Goldsmiths University of London and has since then been focusing on projects and events with an emphasis on environmental awareness, community mindedness and the social importance of food as well as the ephemeral and poetic qualities of food and the act of cooking and eating together. Her work is often a multi-sensory experience where a love for bringing people together results in a wealth of flavours and colours and a feel-good atmosphere.
Marente’s professional career started in sustainable Product Design, but a love for food and cooking persuaded her to explore the culinary world. In the past decade Marente has worked between London, Scotland and The Netherlands during which she has found inspiring communities who aim to connect people through food and the most brilliant ingredients available. The food and food-experiences Marente creates reflect the eclectic diversity of the sheer range of people she has worked and collaborated with, from The Guardian’s FOOD team to migrant women from culinary social enterprise – Mazi Mas and from the Tabulatopia Collective to The Design Museum in Ghent (BE).
Currently, Marente coordinates the Food Lab at the Jan van Eyck Academy in Maastricht (NL). The Food Lab has been created to offer a multidisciplinary platform to chefs and artists with an interest in food. Establishing a Food lab at Jan van Eyck Academie and advising the academy on a day-to-day basis has enabled Marente to collaborate with other artists and chefs on a more conceptual level. This artistic dialogue cultivates new approaches and brings forth originality to her cooking processes and work as culinary artist.
www.marentevandervalk.com
Mark Franck, specialist eetbare planten
Mark Franck heeft zich sinds 2013 toegelegd op duurzaam en eetbaar groen. Vanuit zijn achtergrond als Tuin & Landschapsontwerper heeft hij veel ervaring en kennis op het gebied van openbaar groen, sociale behoefte vanuit de maatschappij en ecologie. Door de ‘Green’ diensten komt deze expertise tot uiting om bewustwording te vergroten middels educatie, training, cursus of ontwerp.
Mark Franck heeft in 2016 opgerichte Landmark heeft zich ontwikkeld tot een creatief adviesbureau op het gebied van bewustwording dat inzet op coaching, training en advies om waardevol gebruik te maken van ruimte, tijd en behoefte.
www.land-mark.nl
Siegfried Palmtak (1989, Amsterdam) is een gepassioneerde kok met meer dan 10 jaar ervaring in verschillende restaurants, van sterrenzaak tot burgertent. Zijn culinaire reis heeft hem een schat aan kennis en expertise opgeleverd, terwijl hij momenteel ook een opleiding volgt als meubelmaker, een andere artistieke uitlaatklep die zijn interesse heeft gewekt. Zijn fascinatie voor koken ligt in het vermogen om verschillende smaken samen te brengen en anderen te zien genieten van zijn culinaire creaties. De laatste tijd heeft Siegfried zich vooral toegelegd op de vegetarische keuken, waarbij hij zijn creativiteit en kookvaardigheden inzet om smaakvolle en gezonde gerechten te bereiden. Hoewel Siegfried een geboren en getogen Amsterdammer is, heeft hij sinds 2020 zijn thuis gevonden in Heerlen, waar hij met zijn gezin woont. Hij waardeert de energie die Heerlen uitstraalt enorm en ziet talloze mogelijkheden en kansen voor zowel de stad als haar inwoners en ondernemers. Voor hem voelt Heerlen aan als een bruisende plek vol potentieel.
Natali Palmtak (1987, München) is iemand wiens passie voor eten naadloos aansluit bij haar enthousiasme voor het KOK & KUNST concept. Ze woont in Heerlen, samen met Siegfried en hun twee zoontjes. Oorspronkelijk afkomstig uit Duitsland, heeft Natali zich al meer dan 16 jaar ondergedompeld in Nederland, waar ze de drukte van Amsterdam heeft ingeruild voor het genot van het verzorgen van haar weelderige moestuin in Heerlen. Voor Natali heeft de stad een geweldige aantrekkingskracht vanwege haar grote potentieel. Ze vindt Heerlen een bijzondere plek die resoneert met haar liefde voor architectuur, vintage en kunst. Deze mix van interesses weerspiegelt de levendige geest van Heerlen, waardoor zij geïnspireerd wordt om haar steentje bij te dragen aan initiatieven zoals KOK & KUNST, met als doel de bruisende energie van de stad te versterken.
Emeline Galhac (Fr) is een chef-kok en beeldend-kunstenares. Al meer dan 10 jaar vergezelt de atypische draad van haar baantjes haar artistieke productie, of het nu was als arbeider in een klokken- en wijzerplatenfabriek in Besançon, als kassière in Strasbourg, als visverkoopster op de markten en veilingen van Charente-Maritime, als visverkoper in de beste viskraam van Brussel, of momenteel als kok in een Japans gastronomisch restaurant in Brussel, Nonbe Daigaku. Haar modus operandi is het verzamelen en verplaatsen van gebaren, ontmoetingen, materialen en vormen uit haar werk. Het resultaat zijn collages en installaties.